CASA COR SÃO PAULO 2012: LUXO, CONFORTO E SOFISTICAÇÃO
Eu ainda não fui, mas as fotos divulgadas hoje pelo site da revista Casa Claudia mostram que a versão 2012 da Casa Cor São Paulo voltou a apresentar sofisticação e muito bom gosto - coisas que, a meu ver, tinham meio que se perdido nas duas últimas mostras paulistanas. Desta vez, criou-se uma casa de campo, com muitos ambientes para você sonhar. De modo geral, não há muita novidade nos materiais empregados, mas dá para perceber uma tendência: laca amarela é a bola da vez. Ela é usada tanto em ambientes infantis quanto adultos, masculino ou feminino.
Também chama atenção o fato de estilistas participarem da mostra. Como Jun Nakao, que idealizou um quarto incrível e cheio de bossa, como ele próprio. Prova que moda e designer passaram já há algum tempo a andar de mãos dadas. E, claro, a sempre chic e elegantérrima Débora Aguiar, que assina o maior ambiente da mostra deste ano, o Quarto Jatobá. No mais, a Casa Cor São Paulo continua grandiosa, glamourosa e muito, muito grande. Abaixo, um pouco do que você vai encontrar por lá.
PS: Eu vou no sábado, 2 de junho. Depois eu conto mais do que vi e percebi.
Casa
Jatobá, por Débora Aguiar, arquiteta. Com 300 m², o projeto é dividido em
terraço, living, home theater, biblioteca com home office, cozinha gourmet,
sala de jantar, suíte máster, banheiro e jardim. Projetado para um casal
dinâmico e que adora receber amigos em casa, o espaço traz um mix de cores,
compondo os tons marrom da madeira com couros cinza e pretos, além de metais e
cores neutras e claras. “O casal é antenado com o mundo e adora viajar e
colecionar lembranças de viagem. A casa possui o que há de mais tecnológico,
moderno e contemporâneo para garantir o conforto”, diz Débora. Uma imensa
lareira horizontal corta todo o ambiente e chama a atenção para a coleção de
quadros do casal. O ripado de madeira escura se repete e divide os ambientes.
Os visitantes são recepcionados por uma pérgula acompanhada por um espelho
d’água que leva ao terraço, com muito verde e integração com a área interna,
que tem a suíte máster como destaque com cores neutras e muita sofisticação.
Café e doçaria, pela designer de interiores Rosane Aguiar. Móveis de ferro fundido, grades de serralheria artística e esculturas das deusas das estações dão o clima na área externa deste café, que fica rodeado por um jardim de flores nos tons de amarelo, branco, lavanda e laranja, numa referência ao pintor francês Claude Monet. Do lado de dentro do prédio, cuja fachada é uma releitura das antigas construções europeias, o ambiente exibe piso de granito e um luxuoso lustre de estilo clássico feito de ouro e cristais Swarovski. Puxadores de armário cromados são utilizados no teto fazendo as vezes de luminárias. A fachada é iluminada por um sistema de LED que cria cenários diferentes, reproduzindo a luminosidade do luar e do pôr do sol. Uma escultura em forma de bicicleta, produzida com ferro, acomoda diversos vasinhos de flores em sua estrutura.
Casa da
montanha, por Cynthia Pimentel Duarte, arquiteta. Para curtir o frio das
regiões altas do país, a arquiteta sugere este canto de lareira. “Preferi
investir nos tons claros. Eles estimulam alegria, sentimento que precisa ser
cultivado nos dias nublados”, fala Cynthia. As poltronas de tecido nobuck
marrom desgastado ficam bem pertinho do fogo, com grelha embutida no bloco
central da bancada de granito preto. O tapete de pele de vaca aquece o piso e a
mesinha de laca laranja dá um toque de cor ao ambiente. Quadro da artista
plástica Vania Barbosa enfeita a parede. A estante de madeira freijó tem
montantes de aço inox . Ele se divide em três partes, oferecendo muito espaço
para livros e objetos queridos. Veja com o a arquiteta consegue criar um
ambiente contemporâneo com peças metalizadas e paredes brancas, mas também
aconchegante com o uso do couro e da pele de vaca.
Loft no
campo, por Selma Tammaro, arquiteta. A profissional transformou uma das
pequenas casas destinadas aos antigos funcionários do Jockey Club, hoje
tombadas pelo Patrimônio Histórico, num atraente e moderno loft para um rapaz
de 30 anos. Como as paredes internas não eram originais, Selma derrubou todas –
exceto a do banheiro – e integrou os espaços. O madeiramento do telhado foi
restaurado e pintado de branco. Para realçar os traços arquitetônicos, as
tesouras receberam tinta preto-carvão. A decoração investe em luxo e
descontração, com mobiliário de design revestido de tecidos e materiais
rústicos. Sobre quatro mesas laqueadas de branco, a lareira ecológica de ferro
e aço escovado se destaca no centro do ambiente. Abastecida com biofluido, a
peça não emite gazes tóxicos e tem regulagem de chama para controlar a
intensidade de calor. O tapete kilin responde pelo colorido do espaço. Seus
tons de azul e amarelo seguem tendência da última Feira de Milão, que
apresentou essas tonalidades em novas nuances.
Livraria, por Gustavo Paschoalim, arquiteto. Mais do que vender livros e revistas, o espaço é um estímulo à leitura, com sua proposta de biblioteca. Em estantes com revestimentos variados, os exemplares ganharam disposição despretensiosa em prateleiras de 45 cm de profundidade. Sobre o piso rústico de peroba de demolição, mesas expositoras e pequenos lounges com poltronas confortáveis convidam a parar, folhear e passar um tempinho lendo. A iluminação automatizada, regulando a intensidade conforme a área e a ocasião, também contribui para o bem-estar dos frequentadores. As prateleiras em balanço vestidas de lona de caminhão reciclada inauguram um visual novo para estantes. Vazada, esta peça deixa ver a parede ao fundo, pintada com textura que imita cimento queimado.
Family
room, por Camila Klein, arquiteta. Com o olhar voltado para o mundo fashion, a arquiteta
buscou inspiração em referências mundiais para criar um ambiente para ser
aproveitado por toda a família. “Uni itens de vanguarda com cores sóbrias,
propondo um ambiente rico em texturas e sensações”, pontua a arquiteta Camila
Klein. A grande brincadeira é o jogo de opostos, entre o preto e o branco, o
escuro e o claro, o quente e o frio, o moderno e o tradicional. “Além disso,
apontamos o hit da estação, os tons metalizados”, conclui a autora do projeto.
O banco de mármore piguês é a grande atração do espaço. A pedra levemente
translúcida tem iluminação embutida. Atrás dos futons, uma lareira ecológica
decorada com seixos brancos. O papel de parede metalizado, lançamento da Espaço
Paper, mimetiza desenhos em três dimensões e dá a impressão de movimento e
volume. O revestimento da Oca Brasil completa a sensação, já que traz pequenos
quadrados com espessuras irregulares.
Floricultura,
por Paulo Gazola, decorador. Com a proposta de criar uma atmosfera de brechó
chique, o profissional escolheu mobiliário elegante para expor seus arranjos
florais de composição singela e despretensiosa. Importantes peças do século 19,
feitas na Indonésia, trazem um toque oriental sofisticado. Da mesma época datam
o gabinete chinês e os espelhos franceses com molduras folheadas a ouro. A
estante de ferro escovado e prateleiras de cristal tem desenho de Paulo Gazola
e traze ainda mais glamour ao espaço, que contempla ainda vasos de vidro com
rosas colombianas e cipós. Os micromosaicos de cerâmica dos vasos de vidro são
feitos por adultos da Adere (Associação para o Desenvolvimento, Educação e
Recuperação do Excepcional). Uma bela forma de ajudar quem precisa e enfeitar o
espaço. A mesa central é uma bela peça do final do século 19, feita na
Indonésia com madeira elmo. Muito resistente ao ataque de pragas, tem coloração
avermelhada.
Banheiro
masculino, por Alexandra Pandolfo e Larissa Bellinatti, arquitetas. Funcional e
agradável, o banheiro foi criado com base em uma das paixões masculinas: o
automobilismo. A bancada de granito da pia, por exemplo, tem três desníveis que
simbolizam o pódio. Pneus de kart se transformaram em vasos de plantas e trazem
a natureza para o ambiente. Há ainda paredes revestidas de vidro com imagens de
carros de Fórmula 1, o mesmo tema usado nas figuras adesivadas nas cabines. A
tinta cinza metalizada presente na alvenaria reforça a ideia do masculino. Toda
a iluminação é feita com LED. Pensando na sustentabilidade, os mictórios não
utilizam água. A limpeza é feita por meio de um pó higienizante, que também
perfuma a área. As torneiras Touch, da Deca, com acionamento por toque, tem o funcionamento
interrompido após oito segundos de vazão de água, evitando assim desperdício.
Os vasos sanitários permitem acionamento de descarga com 3 e 6 litros.
Banheiro
Unissex Caleidoscópio, pela arquiteta Crisa Santos. Com programação visual
apurada, o ambiente revela uma miscelânea de mosaicos de vidro, que surge numa
paginação convencional no piso e se pulveriza em inúmeras cores à medida que
avança pelas paredes das cinco cabines espalhadas pela área de 38 m². Entre
elas, espelhos normais dividem espaço com espelhos que distorcem a imagem,
provocando surpresa e diversão aos usuários. Dispostos em forma de labirinto e
fechados por divisórias que não vão até o teto, os boxes com os sanitários
parecem soltos da alvenaria. Os mosaicos de vidro que cobrem as paredes
pertencem à linha Transições, da Vidrotil. São peças de fornadas intermediárias
entre as cores padrões da empresa, que até então eram descartadas e agora
chegam ao mercado como mais uma opção de revestimento sustentável. De madeira
laqueada, os totens que sustentam as cubas de cerâmica trazem lixeiras
embutidas em suas laterais.
Sala de
Leitura, por Bya Barros, arquiteta. A sala de leitura tem um ar de
descontração, mas não deixa de imprimir o gosto pelo luxo e pelo requinte. “Um
ambiente de relaxamento com aconchego, fazendo uma interação entre o clássico e
as novas formas de linguagem visual”, resume a arquiteta Bya Barros. A maior
inspiração para a escolha dos móveis que fariam parte do espaço foram as
criações do estilista americano Ralph Lauren. “As tachas dos sofás, bem maiores
que as que vimos por aqui, são um exemplo da minha inspiração”, conta Bya. O
painel colocado na parede detrás do sofá é uma impressão digital do trabalho do
artista plástico Eduardo Kobra, conhecido pela criação de murais e grafites nas
ruas de São Paulo. Os livros estão em tamanho desproporcional e bem maiores que
o real. Uma escolha da arquiteta, que aposta nas dimensões aumentadas como
tendência na decoração.
Espaço
kenzo, por Jóia Bergamo, designer de interiores. O estilista e designer de
interiores japonês Kenzo Takada foi a inspiração deste ambiente de 160 m2,
dividido em um living que se integra à suíte e ao bar. Homenageando a cultura
oriental, lindas estampas de cerejeiras desfilam pelos papéis de parede e pelas
almofadas – criadas por Kenzo – e imagens adesivadas de gueixas aparecem em
painéis laterais. O grande tapete vermelho e preto é uma das estrelas do
living, que conta com amplos sofás em tons de cinza e lustre de cristal branco.
Toques de laranja nas peças de decoração dão leveza ao espaço. Ao fundo do
ambiente, um grande painel de laca preta e um requadro de papel de parede cinza
marcam o espaço da cama, modelo Beka, com cabeceira também laqueada de tom
escuro. Estrutura de aço corten divide living e quarto. Ali, fica a lareira,
que aquece os dois ambientes. Na entrada, um painel de cobogó recepciona os
visitantes.
Café e doçaria, pela designer de interiores Rosane Aguiar. Móveis de ferro fundido, grades de serralheria artística e esculturas das deusas das estações dão o clima na área externa deste café, que fica rodeado por um jardim de flores nos tons de amarelo, branco, lavanda e laranja, numa referência ao pintor francês Claude Monet. Do lado de dentro do prédio, cuja fachada é uma releitura das antigas construções europeias, o ambiente exibe piso de granito e um luxuoso lustre de estilo clássico feito de ouro e cristais Swarovski. Puxadores de armário cromados são utilizados no teto fazendo as vezes de luminárias. A fachada é iluminada por um sistema de LED que cria cenários diferentes, reproduzindo a luminosidade do luar e do pôr do sol. Uma escultura em forma de bicicleta, produzida com ferro, acomoda diversos vasinhos de flores em sua estrutura.
Quarto do
casal casa de campo, por Tota Penteado, designer de interiores. Um ar de
aconchego permeia o espaço dividido por uma ampla bancada com divisória de
vidro, onde são projetadas as imagens da TV. De um lado, a cama do casal, que
recebeu colcha na cor azul-marinho, mesmo tom usado na barra do xale da cortina
branca. Para proporcionar conforto à leitura noturna, pendentes de cobre ficam
instalados sobre a mesa lateral branca. No espaço há ainda um pequeno
escritório que aproveita a bancada como mesa de trabalho. Ali, um sofá de linho
bege e uma estante de nichos quadrados completam a ambientação. Todo o piso é
revestido com um carpete bege de fibras naturais. Para garantir ainda mais
funcionalidade e conforto ao espaço, entre a cama e a chaise há uma divisória
de vidro espelhado fixada no forro e encaixada no carpete. Assim, quem assiste
a TV não atrapalha quem relaxa na chaise.
Jardim da
saída, por Sara Palamoni, arquiteta, Meire Lemes, designer de interiores, e Felipe
Mascarenhas, arquiteto. Distribuídos por 200 m², dois grandes lounges recebem
os visitantes que esperam a chegada de seus carros. Estrutura de pínus
autoclavado de reflorestamento e cobertura de vidro compõem os ambientes,
decorados com móveis de madeira de demolição de traços contemporâneos. Jardins
verticais cobrem as paredes, enquanto canteiros revelam as quatro estações do
ano. Aqui, vemos o canto da primavera, montado com bromélias, primaveras e
manacásda-serra. “Escolhemos plantas nativas que florescem em épocas
diferentes”, fala Felipe. O deque de eucalipto autoclavado foi paginado na
horizontal e na vertical. Uma forma de delimitar os espaços apenas visualmente.
O jardim vertical é feito por inúmeros vasos que levam duas espécies de
tradescância, cada um com seu sistema de irrigação programado automaticamente.
Uma forma de economizar água.
Quarto da
jovem, por Marilia Caetano, designer de interiores. Seguindo a tendência da
mescla de etnias, Marilia usou nas laterais da parede de cabeceira um tecido
que reproduz a tapeçaria mexicana. Já o banco desenhado por ela recebeu
forração de tecido com estampa africana (ikat). O tapete é oriental, um
patchwork feito de vários kilins. A cama revestida de jeans fica encostada na
faixa da parede pintada de azul-marinho, que contrasta com as demais paredes em
tom coala. “Essas cores estão entrando agora na decoração e prometem bom
futuro”, argumenta a profissional. Quadros coloridos de Isabelle Tuchband
tornam o espaço ainda mais belo. Para trazer aconchego e disfarçar o pédireito
alto de 2,80 m, o teto recebeu vigas estreitas de MDF forradas de papel de
parede que imita madeira. O piso apresenta tábuas de madeira canadense que
chegam prontas para instalar no sistema macho e fêmea.
Cozinha
de campo, por Cláudio Porsé Cleis, arquiteto. “Criei um espaço onde o aconchego
da casa de campo pudesse ser mantido, porém sem abrir mão da praticidade que a
cidade oferece”, diz Cláudio, que buscou a integração entre os dois mundos como
proposta básica para a concepção deste projeto. Para isso, lançou mão de
eletrodomésticos modernos e móveis que primam pelo conforto. Mesmo com as
escolhas contemporâneas, o clima de uma casa típica do interior não foi
esquecido e está bem representado nos acabamentos rústicos, como o tijolinho à
mostra e o piso de cimento queimado, e no mobiliário simples. Repare em cada
nicho iluminado do ambiente. Com um olhar mais minucioso, será possível
encontrar diversas peças de cerâmica assinadas por Ailton Ribeiro. A mesa
acoplada à ilha gourmet é um dos destaques do ambiente, a base é feita com
tronco de pau-amarelo pela Tora Brasil.
Quarto do
menino, por Rachel Milre, arquiteta. Um adolescente apaixonado por golfe e que
adora frequentar a casa de campo da família. Para esse perfil, a arquiteta
Rachel Milre pensou o quarto do menino com direito a uma confortável sala de estar
onde ele relaxa depois das partidas de jogo e recebe os amigos e familiares. O
amplo sofá repleto de almofadas, a poltrona de linho cru e o tapete kilim bege
promovem uma atmosfera de aconchego reforçada pela iluminação intimista e
pontual. Como mesa de centro, o velho e bom baú reedita os seus encantos.
Tábuas de demolição usadas no piso revestem uma das paredes, promovendo um
cenário acolhedor e um bonito efeito visual. Não aparece na foto, mas vale a
pena conferir a lareira embutida na divisória de drywall entre o living e a
área de dormir. Veja como a arquiteta consegue deixar o ambiente ainda mais
confortável usando a pele de carneiro em alguns detalhes.
Garagem
Loft, por Francisca Reis, arquiteta. Um novo conceito de morar com o carro
estacionado dentro de casa, muito em voga em Nova York, é o mote do projeto.
Aqui, garagem, living, sala de jantar, cozinha, quarto e banheiro convivem num
único espaço. Para aquecer o ambiente, o piso é de madeira de demolição e as
paredes mesclam pintura branca, papel de parede cinza-claro e painel de
nogueira. O living, com lareira, é decorado, entre outros itens, com poltrona
de couro caramelo e com um dos ícone do design moderno, a cadeira Molded
Plywood, assinada por Charles e Ray Eames. A composição despretensiosa das
fotos de Beto Riginik, em tamanhos diferentes, dá dinamismo visual ao ambiente.
Repare como os quadros menores se inserem no conjunto, ocupando todos os
espaços da parede. Com 7 m de comprimento e 45 cm de profundidade, a bancada de
madeira nogueira avança até a lareira. Prateleiras abertas e nichos fechados
compõem o modelo do móvel.
Concept
Hall Deca, por David Bastos, arquiteto. “Vivemos em um país tropical, portanto
a busca pelo bem-estar, mais do que nunca, é o ponto inicial de toda a decoração”,
diz David. Para isso, o arquiteto preservou a ventilação natural, criando
painéis de madeira ripada que, além de fecharem os ambientes parcialmente,
permitem uma visão geral de todo o local. “É um espaço amplo e acolhedor, com
áreas de SPA, banho e massagem. Notamos que as pessoas passaram a dar mais
importância a tudo isso”, pontua. Para o profissional, a sensação de liberdade
é a grande protagonista de seu projeto, que garantiu claridade natural para
valorizar o conjunto. O hall é amplo e está dividido em diversos ambientes, mas
dê atenção especial ao SPA, no terraço lateral. As lareiras ecológicas aquecem
e iluminam as macas para massagem durante a noite. Você pode conferir
lançamentos para banheiro e cozinha. Todos com válvulas especiais para economizar
água e opções com acionamento automático. Entre as novidades, a linha Sense,
com torneiras que acionam com o simples toque da mão.
Praça
casa cor - homenagem a Gisele Bündchen, por Beatriz Fernandez Mera e Eduardo
Fernandez Mera, arquitetos e paisagistas. O espaço de convivência foi concebido
como uma forma de homenagem a Gisele Bündchen, um expoente nacional no mundo da
moda. Uma escultura criada especialmente para a mostra pela artista plástica
Bia Doria traz a imagem da modelo estilizada. Outro ponto importante é a
iluminação cênica para criar um espaço que une a moda ao paisagismo: “Essa
sintonia e influência estão presentes em todos os detalhes, mobiliário,
iluminação, tendência, cores, contorno e sustentabilidade”, diz Eduardo. A
escultura assinada pela artista plástica Bia Doria representa uma mulher em
tamanho real. Toda a estrutura da peça é feita de madeira certificada. Além da
área de convivência, a praça está preparada para receber desfiles a céu aberto,
cujo ponto de apoio para os expectadores serão lounges espalhados
estrategicamente pelo espaço, garantindo a mesma vista para a passarela.
Suíte da
menina, por Luis Pedro Scalise, arquiteto. O filme Valente, da Disney, que será
lançado ainda este ano no Brasil, é a inspiração do arquiteto para a decoração
da suíte da menina. O ambiente reproduz um castelo escocês, com direito a
parede de pedras, paisagens e figuras de animais. Tudo pintado a mão. “O que
vemos foi inspirado no sistema feudal dos celtas, e traz referências das lendas
de dragões e rosas silvestres”, conta Luis. Para chegar ao banheiro, uma
passagem secreta foi criada dentro do armário. Um mundo lúdico dentro da
mostra. Um gazebo de ferro de grandes dimensões, que não aparece na foto, faz
parte da decoração inspirada no desenho infantil. Além dele, uma sela de
montaria substitui o acento da cadeira que serve à penteadeira. Os tapetes
quadriculados da Tapetes São Carlos foram confeccionados exclusivamente para a
mostra. O desenho traz o conhecido xadrez escocês em cores extraídas do
longa-metragem Valente, da Disney Studios.
Loja
gourmet, por Marí Aní Oglouyan e Rubens Ascoli, arquitetos. O mosaico de
pastilhas vermelhas no fundo do ambiente salta aos olhos, desenhando sutilmente
eletrodomésticos da Kitchenaid. “A loja tem a intenção de ser um local de
experimentação gastronômica, com espaço até para aulas e evento”, diz Marí Aní,
que iluminou os nichos da cozinha com luzes de xenon para valorizar o design da
marca usada como tema da decoração. Para receber os visitantes com muito
conforto, há balcões, vitrines e bancadas espalhadas por todo o ambiente.
“Reproduzi o aconchego de uma residência, com madeira para aquecer o tom de
concreto”, finaliza. A bancada cor de concreto executada pela Montblanc
Mármores aparece com espessura fina, bem diferente do que se tem visto nos
últimos anos. Além disso, traz cuba dupla de inox. O piso de porcelanato da
linha Active, da Graniti Fiandri, é outro destaque. Sua composição com titânio
ajuda a eliminar o gás carbônico do ambiente e os odores desagradáveis.
Livraria, por Gustavo Paschoalim, arquiteto. Mais do que vender livros e revistas, o espaço é um estímulo à leitura, com sua proposta de biblioteca. Em estantes com revestimentos variados, os exemplares ganharam disposição despretensiosa em prateleiras de 45 cm de profundidade. Sobre o piso rústico de peroba de demolição, mesas expositoras e pequenos lounges com poltronas confortáveis convidam a parar, folhear e passar um tempinho lendo. A iluminação automatizada, regulando a intensidade conforme a área e a ocasião, também contribui para o bem-estar dos frequentadores. As prateleiras em balanço vestidas de lona de caminhão reciclada inauguram um visual novo para estantes. Vazada, esta peça deixa ver a parede ao fundo, pintada com textura que imita cimento queimado.
Biblioteca,
por Clélia Regina Angelo, arquiteta. “Um ambiente para reunir a família”,
descreve a autora deste projeto. Claro, bem iluminado e abastecido de móveis
aconchegantes, o espaço é realmente um convite para ficar à vontade.
Percorrendo a parede de 20 m de extensão, a grande estante de MDF branco
texturado provoca dinamismo visual, com seus nichos de 40 cm de profundidade,
cada qual de um tamanho, abrigando desde objetos pequenos até uma lareira de
pedra. Irresistíveis chaises de tecido cru garantem boas horas de leitura.
Divertido e original é o papel de parede estampado de jornais dobrados dos,
tema apropriado para a biblioteca. Atrás da estante solta da parede, um tecido
de algodão com estampa de samambaias provoca efeito relaxante. As fitas de LED
embutidas nas prateleiras realçam a beleza do revestimento. Para amenizar o
predomínio da tonalidade branca e deixar o espaço mais descontraído, a mesa foi
laqueada em um matiz tangerina.
Living,
por Brunete Fraccaroli, arquiteta. Um leque surpreendente de cores captura o
olhar na sala apresentada pela arquiteta Brunete Fraccaroli. Amarelo, laranja e
vermelho dialogam num cenário alegre e acolhedor. As paredes misturam pastilhas
de vidro, ao fundo, e espelho fumê, na lateral. No piso de assoalho, o grande
tapete de couro e linho setoriza esta parte do estar, decorada com sofá de
couro e poltronas e pufes de linho. Destaque para a poltrona em formato de
trono, de laca e veludo num vibrante tom grená. A escultura Welcome Guest, de
fibra de vidro sobre base de mármore, diverte ainda mais a composição.
Iluminação da La Lampe e mobiliário da Kare. Uma sucessão de fios de Lycra dourados
costurados numa estrutura de metal forma a luminária importada da Alemanha. Com
1,91m de altura e 74 cm de largura, a peça, para oito lâmpadas de 40 W,
proporciona um belo efeito tramado de luz.
Quarto do
bebê, por Mayra Lopes, arquiteta. Conforto, beleza e segurança se aliam no
ambiente projetado para a filha da apresentadora Daniela Albuquerque. Todos os
móveis foram desenhados sem quinas nem cantos. O berço tem design espanhol, mas
segue rigorosamente as normas brasileiras do Inmetro. Monitorado via iPad e
iPhone, o espaço conta com sistema de automação de luz, persianas e som, além
de câmeras com infravermelho, que captam imagens noturnas. O painel fotográfico
assinado por Suzi Benedek mostra uma composição de várias fotos da homenageada.
Poltronas Egg de veludo em tom chiclete. Compondo as estantes, os nichos
coloridos laqueados de 40 x 40 x 40 cm têm desenho do artista plástico carioca
Rúdi Sgarbi, que se inspirou nas famosas bandeirinhas de Alfredo Volpi. Dentro
do berço, os protetores são feitos de espuma flocada, o que torna o produto
antissufocante para o bebê.
Suíte do
menino, por Gerson Dutra de Sá e Ana Lucia Salama, arquitetos. Para o garoto
apaixonado por boxe, um quarto com direito a ringue e muitas fotos de Andreson
Silva o mais importante lutador brasileiro de UFC da atualidade. A área de
treino é delimitada pelo tatame emborrachado em tom de azul e pelo saco de boxe
fixado no teto. Painéis ripados de laminado plástico com aparência de madeira
marcam o espaço da cama e o canto da TV. As demais paredes receberam papel que
faz alusão ao filme Rocky: Um lutador, grande sucesso de bilheteria de meados
dos anos 1970. O banheiro revestido de pastilhas de vidro é isolado por portas
de correr, mas o boxe fica visível do quarto graças ao fechamento feito com
vidro em tom de azul-turquesa. Uma persiana pode ser acionada caso se queira
privacidade. O piso de porcelanato, com aparência de tábuas corridas de madeira
de demolição, facilita a limpeza e dá liberdade ao adolescente de praticar seu
hobby com os amigos.
Saleta
íntima, por Flávia Geral El Tayar, arquiteta. A mélange de peças contemporâneas
e de antiquário, quase todas do século 19, dá personalidade a esta sala criada
em homenagem à jornalista e empresária Constanza Pascolato. Respeitando a
origem italiana da protagonista do ambiente, a profissional seguiu a
arquitetura de interiores daquele país. Usou boiseries de madeira laqueada nas
paredes, madeira maciça de demolição no piso e lareira clássica de mármore
sivec. As estantes altas (3 x 1 m), com laca preta brilhante internamente,
refletem a paixão que Constanza tem pela leitura. Sobre a lareira, os espelhos
franceses de 1880, colocados um sobre o outro, exibem graciosas molduras de
marchetaria composta de figuras geométricas. O sofá de linho de linhas retas,
braços baixos e estrutura de metal segue tendência contemporânea. Já as
cadeiras com assento de couro italianas seguem um design mais clássico, mas
trazem um estilo que nunca sai de moda.
Suíte
master, por Ana Bartira Brancante, arquiteta. As cores suaves e os materiais
quentes conferem ao quarto do casal o clima ideal para o romance e relaxamento.
Desenhada pela autora do projeto, a cama foi vestida com tapeçaria. O tecido é
especial, passou por um processo diferenciado de impressão para obter a estampa
listrada. Com cabeceira alongada, a peça recebe os criados-mudos laqueados de
preto fosco e se prolonga até a bancada de trabalho. No mesmo material das
mesinhas laterais, a estante faz fronteira com o painel de laminado de madeira
do banheiro, que isola o dormitório. Para dar apoio à bandeja, livros e peças
de roupa, uma das laterais da cama oferece espaço livre lateral de 80 cm.
Medida apropriada para pequenos e grandes espaços e que atende perfeitamente às
necessidades dos usuários. De grandes dimensões, o quadro de pintura bem
colorida, criado pelo artista plástico Eduardo Kobra especialmente para o
ambiente, reforça a solução que a arquiteta procurava de levar mais
descontração ao espaço.
Lobby do
banheiro social, por Maria Claudia Mastrangello, designer de interiores Pricila
Bertan Saraiva, arquiteta. Um painel vazado divide os banheiros do lobby,
criando um interessante efeito de luz e sombra. Ao projetar dois ambientes, as
profissionais conseguiram reservar um espaço apenas para a espera e descanso
dos visitantes. Toda a ambientação tira qualquer impressão de ser uma área
funcional da mostra e traz ares de sala de estar ao local. Elementos de
decoração prateados completam a cena marcada pelos contrastes entre as nuances
de brilho e de fosco. “Misturei materiais com diferentes texturas e brilho,
como a mica bronze, a seda e o veludo”, diz Maria Claudia. O piso do lobby
parece um tapete. Seus recortes peça por peça montam de forma exclusiva uma
releitura das estampas lançadas pela Prada na coleção Inverno 2012. Uma
inovação que garante mais sofisticação e elegância ao espaço. As cubas de tom
marrom fosco, com desenho retangular, têm caída de água invisível. Um
lançamento da Deca apropriado ao local, que aposta em soluções inovadoras e
arrojadas na decoração e também na arquitetura.
Sala de
almoço, por Sabrine Santos, arquiteta e designer de interiores. A simetria dá o
tom neste espaço onde nada fica 1 milímetro sequer fora do lugar. Sabrine tirou
partido das proporções ao centralizar a mesa de jantar de madeira com
acabamento de laca preta entre dois nichos espelhados e com prateleiras para
apoiar o serviço do jantar. Para trazer conforto ao olhar, ela lançou mão de
outro aliado da decoração: criar unidade visual entre os elementos do ambiente.
O viés dessa escolha está nos tons e nos materiais que se estendem do piso ao
teto. Os lustres de Murano preto comungam elegantemente desse instigante jogo
de simetria. Como uma onda, a mesa de madeira de laca preta sobe pela parede,
reveste uma faixa do teto e finaliza na altura da borda da mesa, compondo um
bonito jogo de cena. A TV de LED fica a postos como uma tela apagada. O tapete,
além de assumir a função original de cobrir o chão, sobe a parede, fazendo as
vezes de painel decorativo.
Joalheria,
por Giselle Macedo e Patrícia Covolo, arquitetas e designers de interiores. A
atmosfera chique, elegante e contemporânea foi conquistada por meio da escolha
correta das cores. A começar pelo preto, que se exibe nos nichos de MDF, onde as
joias ficam expostas, e nas poltronas revestidas de seda plissada pelo
estilista Leonardo Chiasso. O cinza também entra na composição cromática, se
destacando nos papéis de parede e na pintura do teto. Já o amarelo está
presente na mesa lateral de laca, adornada com vasos de vidro. A pequena mesa
Tulipa, do designer finlandês Eero Saarinen, se destaca na área de descanso. Os
balcões de atendimento executados com laminado padrão madeira
palissandro-bahia, com certificação FSC, têm design diferenciado. Caixas de
vidro brotam no tampo e a transparência valoriza as peças de joalheria. As
colunas são revestidas de tijolo Ecobrick, um material ecológico feito de
poliuretano, 100% reaproveitado, que trouxe aconchego e também
contemporaneidade ao espaço.
Estúdio
do jovem, por Leonardo Junqueira, arquiteto. Idealizado para um homem de 30
anos apreciador das artes e do bom design, o ambiente parte de uma base neutra
para valorizar as obras e o mobiliário. Painéis de carvalho tingido cobrem
parte das paredes da sala e as molduras dos pórticos, que levam aos demais
espaços do estúdio. O sofá de linho italiano faz conjunto com as mesinhas redondas
– uma de mármore calacata e outra de resina com tampo de vidro. Acompanhando os
tons claros, o tapete tribal traz a maciez da lã de carneiro. Cortina de
poliéster veste a grande janela original do Jockey Club. Para compor um visual
atraente, o painel de carvalho tingido foi montado de acordo com os veios da
madeira para formar uma composição de losangos, que escalam a longa parede, do
piso ao teto. Quadros de técnicas e tamanhos diversos preenchem as paredes
acima dos pórticos. A distribuição vai até o teto, 4,50 m acima do piso. Além
de ser uma solução que aproveita o alto pé-direito, atrai também os olhares
para cima.
Lavabo,
por Rafael Del Persio Junior, decorador. A atmosfera alegre e luminosa das
discotecas dos anos 1970 inspirou o decorador a projetar este lavabo unissex. O
visual das casas noturnas da época está presente nas faixas em tom de rosa e de
preto de 60 cm de largura, que se repetem por todo o ambiente. Elas começam na
bancada de gesso acartonado protegido por placas de vidro e se prolongam até o
teto. Atrás das cubas, espelhos, também de 60 cm, entremeiam o listrado da
parede. Peças de porcelanato de 80 x 80 cm revestem o piso. Lâmpadas dicroicas
reforçam a proposta lúdica do espaço. Por meio de espaçadores de metal, as
placas de vidro ficam levemente afastadas da bancada de 5 m de comprimento e 70
cm de profundidade. Além de isolar o gesso acartonado da umidade da pia, o
recurso proporciona efeito óptico interessante. A iluminação pontual sobre cada
cuba traz o conforto visual que cada usuário do espaço necessita e imprimi
características cênicas ao lavabo.
Lavanderia,
por Andrea Vasconcelos e Laila Sá, arquitetas e designers de interiores. Uma
atmosfera futurista e de estilo multicultural caracteriza o espaço. Pessoas de
diferentes etnias foram grafitadas pelo artista plástico Schock em uma das
paredes, enquanto alguma delas ganhou revestimento de grandes placas de
porcelanato que imita metal e outra com pastilhas de aço inox. Fugindo do
estereótipo do ambiente de serviço, as profissionais usaram LEDs para iluminar
prateleiras e armários de vidro e espelho. A ilha central tem tampo projetado
para passar roupas. Não aparece na foto, mas não deixe de ver a porta feita de
fibras de madeira, que funciona também como painel quando fechada. Ela exibe
diversas palavras, como pensamento, tecnologia e etnia. O piso Ecotile é feito
com 75% de material reciclado, entre eles borrachas de pneus usados e plástico
de garrafas PET. Tem superfície polida, alta resistência mecânica e não mancha.
Ideal também para ambientes de alto tráfego
Home
theater, por Andrea Teixeira e Fernanda Negrelli, arquitetas. Em tons de bege e
num clima de romance, o home theater criado pela dupla acomoda dois ambientes
para receber a família toda ou apenas o casal. A prioridade do projeto foi
garantir conforto para as horas de lazer, por isso o piso sob o sofá ganhou
alguns centímetros para que as pessoas fiquem na mesma altura do telão e os
futons colocados nas laterais têm espuma especial. “Além do conforto, o
desnível também ajuda a criar a atmosfera de um cinema, já que o telão tem 106
polegadas”, diz Andrea. A versatilidade é outro ponto indispensável. Para o dia
a dia, há uma TV fixada na parede lateral. A mesa de centro, feita de
limestone, tem uma lareira ecológica da EcoFire. A peça é maciça e para os dias
menos quentes pode ser decorada apenas com velas. Veja de perto os novos tons
usados na marcenaria planejada do ambiente. O tingimento de carvalho clareado é
lançamento da Definitiva Móveis feito exclusivamente para a mostra.
Copa da
estilista, por Isabela Augusto de Lima, designer de interiores. Estilista e
mãe, a personagem que inspira este ambiente encontra aqui seu lugar para fazer
pequenas refeições e realizar alguns trabalhos. Em nome do requinte, o bronze é
a cor predominante e da inovação, um grande painel de vidro exibe adesivos com
o nome de estilistas brasileiros famosos. O mobiliário compõe um espaço de
estar, com sofá de dois lugares, mesa de cristal preto para apoiar o laptop e
um armário de laca branca que abriga a louça. Há ainda um cantinho de
brincadeiras para a filha da estilista, onde figuram charmosos móveis infantis.
Aparador espelhado com adesivos das mais renomadas marcas do mundo da moda –
não aparece na foto, mas é algo que merce ser visto. Uma customização bonita e
fácil de fazer. Placas de cerâmica, de 30 x 30 cm, de cor vanila e dourada,
revestem algumas das paredes, confirmando o conceito luxuoso, uma das apostas
do projeto de interiores. Além disso, o contraste das duas cores provoca um
interessante desenho na parede.
Cozinha
gourmet, por Beatriz Andreazza Morbin e Caio Andreazza Morbin, arquitetos. Para
um casal com filhos, adepto da dieta alimentar Detox, que visa uma alimentação
desintoxicante, a dupla concebeu uma cozinha onde um bloco de marcenaria
revestido de laminado padrão concreto concentra eletrodomésticos e horta
orgânica ao alto. Ele ocupa a parte central, mostrando que ali é o coração da
casa. A bancada de corian à frente é reduto do chef da casa, munida de cooktop
e pia de apoio. No piso foi usado pastelone e nos rodapés altos, stucco
marmorino veneziano, ambos revestimentos italianos à base de pó de mármore e
cal. Para abrigar a horta, a parte alta do módulo central tem um nicho com 25
cm de profundidade revestido de material plástico para proteger a marcenaria da
umidade das regas. As ervas são acessadas por uma escada na lateral do móvel,
de 2,20 x 2,20 x 2,20 m. Papel com efeito de pastilhas veste as paredes
superiores e fazem um belo contraponto com o papel liso marrom usado na outra
metade da parede, a partir do piso.
Home bar,
por Aquiles Nícolas Kílares, arquiteto, e Iara Kílares, designer de interiores. O
conceito de uma bandeja flutuante e iluminada para acomodar copos e taças foi o
ponto de partida da dupla. No centro do ambiente, a peça desenhada pelo
arquiteto é o que mais chama a atenção: “Criamos um bar aconchegante, onde as
pessoas sentam em poltronas confortáveis e não em bancos. Nem sempre o design
exclusivo e diferenciado é trabalho de profissionais estrangeiros. Temos muitos
exemplos de peças com qualidade criadas para clientes específicos”. Para a
decoração, Iara se inspirou na moda para misturar vermelho, branco, preto e
cinza. A bandeja, desenhada exclusivamente para a mostra, está em uma estrutura
de mais de 3 m de altura, equilibrada por uma base de chumbo e quartzo. O
desenho do painel no bar faz referência a um pingo de água numa superfície lisa
e pode acomodar centenas de garrafas. O traço orgânico é uma das
características mais fortes do trabalho da dupla.
Ingo
Maurer – Making Light, por Ingo Maurer Designer. Pela primeira vez na Casa Cor,
um mestre da iluminação mundial conta com um espaço para apresentar suas
criações. Nada menos do que o poeta da luz, o alemão Ingo Maurer, preparou uma
instalação numa área de 45 m² onde expõe cerca de 15 peças suas. Todas vindas
diretamente de seu estúdio, fazem parte da mostra a Alliz T. Cooper, a
Moszzkito, a Zettel’s, a Holonzki e a Johnny B. Butterfly, entre outras, como
mostra o croqui assinado por Ingo.
Sala de
jantar, por Letícia Ruivo, arquiteta. Para aproveitar a amplitude da sala de
jantar, Letícia apostou na decoração feita em tons claros e muita sofisticação.
“O foco é trazer movimento e alegria ao ambiente, tendo a cortina verde como
aliada para garantir mais harmonia”, conta a profissional, que compôs a sala
com duas mesas brancas unidas por uma peça de limestone Mont Charmot, feita sob
medida pela Marmobello. “Criamos algo contemporâneo, com leveza e suavidade,
promovendo o aconchego com escolhas discretas de brilho e luz, mas com
elementos marcantes”, completa. O protagonista da cena é, certamente, o imenso
lustre de cristal Baccarat, da Began Antiguidades. Instalada bem próximo à mesa
e perto dos olhos dos visitantes, a peça revela detalhes dignos de uma
verdadeira obra de arte. A cortina branca e outros elementos são feitos
artesanalmente de tricô, crochê e renda de filó. Uma mistura de história e
tradição com o requinte da decoração.
Jum
Nakao, por Jum Nakao, estilista. Uma revoada de pássaros de origâmi, feitos com
técnicas orientais de dobradura, invade o quarto projetado pelo estilista, que
abusou dos tons terrosos. “A proposta é trazer as sensações de um bosque
durante o outono. As paredes contornam o espaço como se fossem a bruma na
noite”, ressalta Jum. Graças a uma projeção de imagens indireta na cortina
branca que envolve o quarto, a experiência será ainda mais real. “Ao atravessar
o ambiente, mudamos de estação. Cristais suspensos parecem gotas congeladas
pairando no espaço. Ao olhar para trás, já estamos no inverno”, completa. Os
ikebanas, origâmis e as imagens projetadas na cortina foram inspirados na
cultura oriental. Para a confecção de cada peça, a equipe estudou conceitos de
arte e história para desenvolver desenhos exclusivos. O espelho instalado atrás
da cama é um bonito vidro laminado da Guardian. Um dos elementos responsáveis
pela mudança do outono para o inverno.
Terraço
gourmet, por Josiane Ximenes, designer de interiores. Logo na entrada,
percebe-se o mote do projeto: uma homenagem ao joalheiro José Carlos Guerreiro.
Suas fotos desfilam pela parede retratando desde a época em que era modelo do
estilista Dener Pamplona de Abreu até hoje. Pintadas de cinza metalizado e
dourado, as paredes remetem aos materiais com que Guerreiro trabalha – o ouro e
a prata. Nesse contexto se destacam o lustre de ferro e cristal e o sofá de
veludo preto, posicionado estrategicamente para apreciar o skyline a partir do
Jockey Club. O espaço conta ainda com living e cozinha. Ao passear pelo
ambiente, vá até a área gourmet, que não aparece na foto, e aprecie o teto,
revestido de 28 espelhos, de 75 cm de diâmetro, instalado entre as luminárias
em formato de margarida. Apesar de não aparecer na foto, repare na estampa de
caveira que reveste o pufe e decora a batedeira Kitchen Aid da área gourmet. O
desenho é uma referência a um dos elementos que o joalheiro usa em seu
trabalho.
Loft do
executivo, por Edgar Casagranda, arquiteto. Idealizado como morada temporária
de um executivo que tem negócios na metrópole, o loft de 70 m2 é composto de
tons escuros que lhe conferem um ar sofisticado. As paredes, por exemplo, levam
pintura nas cores carvão e níquel, e o piso é de laminado nogueira cinza. No
dormitório, o closet formado por nichos de alturas diferentes tem como fundo um
painel de vidro onde figuram estampas da designer de superfícies Renata Rubim.
Junto com os desenhos, o tapete listrado colorido garante o toque de
descontração em meio à sobriedade do loft. As gavetas elétricas dos armários de
mantimentos com laterais de vidro preto. Elas apresentam extensão total e
sistema de abertura por toque, graças a sensores elétricos. Um detalhe que faz
diferença na rotina do dia a dia, devido à facilidade em se encontrar os
alimentos. Na área de estar, repare no prático design do armário-biblioteca.
Ele recebe livros, peças decorativas e obras de arte, que ficam expostas ou não
graças a nichos abertos e fechados.
Home
office, por Agnes Manso e Alice Miglorancia, arquiteta e designer de interiores.
Revestido de tijolos aparentes, que lembram a fachada das construções inglesas,
o ambiente tem uma atmosfera funcional, descontraída e aconchegante. Em meio ao
espaço, uma grande estante de MDF aproveita bem o pé-direito duplo e separa o
escritório de um tipo de living, onde se destaca a bancada laqueada de laranja,
que chega até a estação de trabalho. A irreverência fica por conta dos vasos de
ponta-cabeça e dos pufes com rodízios que deslizam facilmente pelo carpete de
PVC. Pinturas bem-humoradas do artista Gustavo Rosa são um deleite ao olhar. As
aberturas nas laterais da estante permitem encaixar os dedos caso seja
necessário subir para alcançar um objeto no topo. A porta pivotante, de quase 4
m de altura, que separa o escritório do living tem um lado revestido de
laminado brilhante com desenho que imita a folha de um fichário, onde é
possível escrever com caneta própria para lousa. Uma solução funcional e
lúdica, que agrada também as crianças.
Fachada
da casa de campo, por Katya Francisco e Lígia Cunha, arquitetas e designers de
interiores. Em homenagem à cantora Paula Fernandes, as profissionais criaram um
ambiente que instiga um hábito enraizado nos moradores de cidades do interior:
papear na frente da casa. Para tanto, usaram recursos atraentes, como os móveis
de plástico que, plugados na parede, se transformam em luminárias. Os canteiros
são compostos de um patchwork de flores e ervas aromáticas. No centro, ficam as
espécies coloridas e nas bordas, temperos como cebolinha, orégano e salsinha.
“É um espaço para estimular os sentidos, ver, ouvir, sentir e manusear”, diz
Lígia. O pórtico da fachada foi forrado de placa cimentícia feita de madeira
mineralizada, constituída por fibra de madeira e cimento prensados. Leve e de
fácil aplicação, é resistente à umidade e ao calor e tem grande durabilidade. Debaixo
da forração vegetal, uma tela de plástico especialmente desenvolvida protege o
gramado, fornecendo resistência ao pisoteio e até mesmo ao fluxo de veículos.
Adega,
por Adriana Noya, arquiteta. Um lugar para brindar a vida foi o mote deste
projeto, que prioriza a sustentabilidade e aposta em recursos que enaltecem as
características dos bons vinhos. Para poupar energia, toda a iluminação é feita
com LED: modelos maiores ficam embutidos no teto e os menores, como as fitas e
as micros, nos rasgos e sobre as bancadas. Bambu prensado reveste o piso, e o
mobiliário prioriza madeiras de reaproveitamento. Filetes de mármore preto emolduram
o nicho iluminado. De aço inox, as adegas de última geração trabalham com
compressor inteligente, que mantém a temperatura interna sempre estável. Um
rasgo de 1,40 m x 45 cm na bancada de mármore calacata prata também faz às
vezes de champanheira. Abastecido com pedras de gelo, ele mantém as garrafas
frias. A mesa de jantar rústica tem tampo de 3,50 m de comprimento feito de um
grande tronco de árvore encontrado caído em área de mata.
Home
Theater da casa de campo, por Cristina Lopes, designer de interiores. Tirando
partido de materiais rústicos, a designer de interiores projetou mobiliário de
linhas contemporâneas, bastante funcional. Com madeira em estado bruto ela
executou o grande móvel que abriga a TV e demais equipamentos de áudio e vídeo.
Apesar da rusticidade da matéria-prima, repare na leveza visual da peça. Junto
à mesa de jantar, a estante chama a atenção por sua modulação. Criativa,
Cristina montou o móvel usando caixotes de madeira encontrados em feiras
livres. Esmaltadas de preto brilhante, as caixas ganharam requinte e função
mais nobre. Em todo o ambiente, a designer utilizou um piso monolítico de baixa
porosidade e de fácil manutenção, na cor cinza. Mas para trazer mais aconchego
na área da TV, o cobriu com um tapete de algodão da By Kamy. Um pilar de
sustentação foi revestido com espelho e, a partir dele, foi criada uma estante
com prateleiras de vidro. Elas acomodam livros e peças decorativas e na sua
parte inferior, uma bandeja com bebidas e taças e duas caves.
Living da
casa de campo, por Cristina Rocha, arquiteta Patricia Rocha, designer de
interiores Rosana Andrade, arquiteta. No ambiente comprido e estreito,
inspirado em uma luxuosa casa de fazenda, o trio de profissionais apostou num
layout simétrico tanto para o mobiliário quanto para a arquitetura. O teto
rebaixado destaca a parte central, revestida do mesmo papel da parede e de onde
pende um suntuoso lustre de cristal. Um banco de linho divide as duas mesas
Tatame Orgânica, de madeira rústica. Ao fundo fica o sofá com estrutura de
madeira de demolição e forração de sarja. Sobre o piso vinílico que imita
madeira, o tapete de náilon reforça as linhas retas da ambientação. Dois
painéis de espelho norteiam a TV. São feitos com ripas de madeira sobrepostas e
fazem uma releitura das famosas estampas xadrez da grife inglesa Burberry,
seguindo um dos temas da mostra: a moda. Os vasos altos de cerâmica vietnamita
pintada de preto acolhem as palmeiras licuala. Encostados nas paredes, eles não
atrapalham a circulação e a visualização do espaço, e trazem o verde para
dentro de casa.
Family
room da casa de campo, por Daniela Francfort, arquiteta. Desenhado por Daniela,
o móvel de MDF revestido de lâmina de madeira louro ao natural e com acabamento
alto brilho tem várias alturas e se presta a diferentes funções. Na parte mais
baixa ficam as gavetas. Um pouco acima, encontra-se o nicho que abriga equipamentos
de áudio e vídeo. Mais ao alto, surge a mesa de trabalho e a peça termina com
um módulo para livros. O desenho dinâmico da marcenaria faz contraponto com os
rasgos lineares na parede de gesso. Um local contemporâneo, com as paredes
pintadas de branco, e aconchegante devido à madeira. A escultura de aço corten
fica sobre a lareira de quartzo com impressão a laser em 3D que imita croco. O
revestimento alemão foi lançado na última feira de móvel em Milão. A peça é um
dos grandes destaques do ambiente. Com 20 cm de profundidade, os rasgos da
parede de gesso são iluminados por filetes de LED. Além de acomodar outras
peças de decoração, a solução traz ainda mais sofisticação ao espaço dedicado
ao convívio familiar.
Bar da
piscina, por Carla Dichy, arquiteta. Acompanhando o tema da Casa Cor 2012, que
vincula a moda à arquitetura e à decoração, Carla Dichy se inspirou no ícone do
mundo fashion, a estilista Coco Chanel, e em sua imbatível dupla do preto e
branco. Piso e parede foram revestidos do raro mármore travertino preto
anticato. A cor se harmoniza com as outras escolhidas, como o cinza e o marrom
claro. Para relaxar, a arquiteta escolheu um recamiê escultural da designer
Mônica Cintra, executado com madeira bruta. Os pendentes, modelo Coral, do
espanhol Arturo Alvarez, mesclam malha de aço e silicone e ficam sobre a
bancada em alturas diferentes. Repare na textura rústica do mármore travertino
preto anticato. Suas rajadas brancas irregulares formam um mosaico atraente e
inusitado e conferem um desenho ainda mais interessante na parede e no piso.
Boulangerie,
por Maithiá Guedes, arquiteta. Emprestando a atmosfera dos pequenos bistrôs
franceses, o espaço é composto de mesinhas com tampos de pastilhas de chifre
onde delicadas lareiras portáteis de aço preto aquecem o visual. Com a mesma
pegada de aconchego, as paredes receberam painéis de madeira revestidos por
placas cimentíceas. Arandelas e pendentes de metal e linho, criadas por
Maithiá, intensificam a aura intimista do ambiente. Na área central, a estrutura
de aço escuro suporta as grossas pranchas de madeira, que dão apoio aos
réchauds do bufê. Atrás do balcão, as paredes são revestidas por pastilhas, de
5 x 5 cm, no tom camurça. Da Lepri, são feitas de cerâmica com outros materiais
reaproveitados, portanto, ecologicamente corretas. Distribuídas pela ala
central, as mesas baixas são feitas de madeira grigio, em tom cinza, um dos
destaques da feira de Milão deste ano. As outras, mais altas, têm tampo
espelhado e base feita de madeira laqueada também cinza.
Lounge
Externo, por Catia Ferreira, arquiteta. Poltronas e pufes estampados convidam
ao descanso. Com a ideia de trazer o clima descontraído de uma casa na praia ou
no campo, mas sem perder o requinte, Catia investiu nas texturas, cores e
materiais sustentáveis para compor o deque. “Um ambiente sinestésico para
aguçar os sentidos. Texturas para o tato, lareiras aromatizadas e vegetação
para o olfato, sons de piano e movimento da água para a audição, obras de arte
e elementos marcantes para a visão”, pontua a arquiteta. O ambiente traz
esculturas de artistas plásticos brasileiros. Para proteger os convidados do
sol, o destaque é o tecido tensionado, mais resistente a intempéries, do toldo
Cancun, um lançamento da Toldos Dias. Os decks ecológicos também sobressaem. O
modelo da Santa Luzia mistura plástico reciclado e restos de madeira na
composição. Outra característica positiva é a fácil montagem. As peças são
soltas e encaixáveis uma a uma no próprio local.
Studio do
pianista, por Denise Barreto, arquiteta. Os 160 m² do estúdio criado para o
pianista assimilam todas as vontades do personagem principal. Além de primar
pela acústica perfeita para as horas de ensaio, com forro de cortiça, cortinas
pesadas e piso de couro, a estante irregular reserva espaço para a coleção de
instrumentos musicais. A decoração atende ao perfil masculino com a proposta de
manter a maior praticidade possível, integrando todos os ambientes e deixando a
cozinha gourmet como o coração da casa. Tons terracota, marrons, beges e pretos
marcam o local. Mais de 40 obras de arte decoram o espaço, sem contar as peças
de mobiliário assinado e design contemporâneo de qualidade, como a poltrona
Temes, da Lattoog, e a mesa de centro de mármore Armani, da Mont Blanc,
assinada por Denise Barreto. Durante a visita, olhe para baixo e confira o
tapete da linha Hemp, da By Kamy, que mistura diferentes fibras para criar
desenhos art déco, e o piso de couro Torlys Smart Floor, da Sadi.
Sala do
bem-estar, por Cristiane Schiavoni, arquiteta. Um refúgio para desestressar do
corre-corre diário. Assim é o ambiente idealizado por Cristiane Schiavoni. Na
banheira, com desenho assinado pela artista plástica Luísa Aguiar e abastecida
de água quente pela torneira alta de piso, o corpo relaxa enquanto o olhar
descansa apreciando as imagens da natureza projetadas na parede. Intercalando
as placas cimentícias de 80 x 80 cm no piso, surgem esculturas embutidas sob
placas de vidro do artista Spinosa. “A ideia foi criar um tapete em forma de
obra de arte”, explica a autora do projeto. Elementos vazados de cimento
colocados um a um formam um painel tridimensional na parede, proporcionando um
interessante efeito óptico e dinâmico ao ambiente. A escultura amarela de
aço-carbono laqueado de amarelo do artista Spinosa merece atenção. O belo
desenho formado por curvaturas entrelaçadas revela a flexibilidade do material
e oferece ainda mais encanto à sala do bem-estar.
Sala de
almoço da casa de campo, por Syrlene Del Paulicchi, arquiteta. O partido
adotado para a concepção do projeto aposta nos estilos clássico e
contemporâneo. A tradicional mesa de jantar de madeira, ocupa toda a área
central e recebe poltronas de madeira com assento de fibra natural e encosto
estofado de veludo – além de bancos também no estilo clássico. O cenário é
ainda formado por um bufê de laca brilhante amarela, um painel de fibra vegetal
e quadros com estampas tropicais. O piso e o papel de parede vinílico garantem
a fácil manutenção. Fora do ângulo da foto, uma malha de bambu que assume a função
de luminária sobre a mesa. A trama fechada da peça proporciona iluminação de
efeito. Veja como as modernas cadeiras Ghost, de Philippe Starck, se encaixam
perfeitamente na mesa de refeição e formam um belo conjunto com as outras mais
clássicas. Uma dupla de estilos que pode ser aproveitada em outros cantos da
casa.
Banheiro
feminino funcional - casa de campo, por Daniela Lobo e Priscila Iglesias,
designers de interiores. Elementos da natureza garantem a harmonia e a sensação
de bem-estar neste espaço de beleza singela. Aqui, figuram três jardins
verticais instalados entre espelhos, repletos de samambaias, orquídeas e peperônias.
Além de economizarem energia, pois são iluminados com LED, os jardins são
irrigados por mangueiras ligadas a um sistema de automação que permite
programar a quantidade de água e o tempo entre as regas. O piso é revestido de
travertino bruto e seixos, que recobrem também as paredes. As cubas e as
torneiras de piso parecem bicas de água e fazem uma reverência à natureza. Nas
laterais, dois painéis com fotos de flores, feitas pelas profissionais, revelam
detalhes que fogem do olhar apressado do dia a dia. O painel do jardim vertical
é feito com tubos de pastas de dente descartados e placas de fibra de coco,
onde são colocadas as plantas.
SERVIÇO
CASA COR
2012, CASA HOTEL E CASA TALENTO FASHION
Quando: De
29 de maio a 22 de julho
Onde: Jockey
Club de São Paulo, Av. Lineu de Paula Machado, 1.173
Fonte: Casa Cláudia